quinta-feira, 17 de dezembro de 2009

House of Mystery TP Vol.01: Room and Boredoom

Regressou à Vertigo uma das mais longas séries do Universo DC, uma antologia de horror e fantástico com origem no início dos anos 50, que foi tendo várias encarnações ao longo dos últimos quase 60 anos, mas sempre centrada em redor da casa que lhe dá nome.

A Casa do Mistério, House of Mystery, fica num cemitério, frente a frente à Casa dos Segredos, ao mesmo tempo em Kentucky e no reino do Sonho. E mais que uma casa, é uma entidade viva, em mutação constante, com vontade própria. A partir dos anos 60, Caim, um personagem que mais tarde apareceu várias vezes em The Sandman, tornou-se o caseiro e anfitrião desta misteriosa mansão, apresentando e unificando o seu universo de histórias. Mais tarde, esta tarefa coube brevemente a outros anfitriões, até que em 1987 saíram os últimos títulos directamente ligados a House of Mystery. Até 2009, quando o título regressa, pelas mãos de Matthew Sturges, Bill Willingham e Luca Rossi.

Actualmente Caim não é mais o anfitrião da casa. A série segue a história de Fig Keeler, uma jovem que sempre sonhou com a casa e que um dia vai acabar por encontrá-la, para descobrir que nem todos os que nela entram conseguem sair dela. O anfitrião principal é um jovem bartender, Harry Bailey, ajudado pelos restantes residentes fixos da casa: a dramática Cress, a pirata Ann e o Poeta, que melhor ou pior já se resignaram ao facto de a casa não lhes permitir o regresso às suas origens. Fig pelo contrário ainda terá de aceitar não só que a casa a manterá enquanto precisar dela mas mais que isso, que a casa é o lugar onde ela sempre desejou estar.

Para além destas personagens residentes, outras chegam à casa e ao seu bar, vindas de todos os mundos e realidades e como neste bar todas as bebidas são pagas em histórias, entremeando com a história central, podemos seguir pequenos contos ilustrados por artistas convidados. Temos assim a possibilidade de encontrar pequenas pérolas de artistas como Jill Thompson ou o autor de Wet Moon, Ross Campbell, para além do trabalho do artista residente Luca Rossi que com desenvoltura e elegância se enquadra muito bem nesta secção do universo DC. Outra parte da arte digna de menção e louvor são as capas, sóbrias e muito belas mesmo quando medonhas, da autoria de Esao Andrews.

Em geral esta primeira compilação promete mais do que cumpre. A história central é interessante e segue escorreitamente mas ainda não desenvolveu o suficiente para que o destino das personagens nos crie grande ansiedade, apenas curiosidade. Os contos e alguns pormenores dão o toque de horror com subtileza, sem criarem um ambiente opressivo, puxando mais pelo fascínio mórbido ou pela fantasia do que pela violência ou agressividade. No entanto algumas das histórias precisariam de mais desenvolvimento ou maior relevância.


É uma série a manter debaixo de olho, cheia de potencial mas que ainda não conseguiu desenvolvê-lo em toda a sua plenitude, sobretudo por ainda precisar de afinar o equilíbrio entre o seu carácter de série mensal e o de antologia.

terça-feira, 15 de dezembro de 2009

Evangelion: 1.01 You are (not) Alone DVD

Chaga-nos finalmente o DVD do Evangelion: You Are (Not) Alone.


Podem adquirir aqui.

Eu já tenho o meu e serei um dos habilitados a ganhar um poster assinado por Hideaki Anno.

E vocês estão à espera de quê? :)

segunda-feira, 7 de dezembro de 2009

Evangelion: 1.01 You are (not) Alone

Brevemente na Asa Negra Comics.


Distribuído por NCreatures, chegará brevemente à nossa loja o DVD de uma das séries com mais sucesso da década de 90. (re)aparece agora em versão filme "Rebuild of Evangelion". Este é o primeiro dos quatro filmes previstos.

Entretanto, haverá um concurso "Evangelion" em Janeiro, e todos os que comprarem o DVD terão acesso a ele. O prémio será um Poster de "Evangelion 2.0" assinado por Hideaki Anno. Exclusivamente para este lançamento.


Era 1995…
… e o estúdio de animação Gainax preparava uma série de animação que iria ser o franchise mais popular da história da animação japonesa: Neon Genesis Evangelion.
Enquanto a série estava a ser desenvolvida com o realizador Hideaki Anno e com desenho de personagens de Yoshiyuki Sadamoto, este desenvolveu um manga que seria editado em Fevereiro de 2007 de forma a desenvolver o interesse pela série.
O sucesso não se fez esperar. Neon Genesis Evangelion ganhou uma legião de fãs e levantou grande controvérsia por se destacar em estilo e temática dos animes em produção na época. A série estreou em Outubro de 1995 com 26 episódios e ganhou o grande prémio da animação japonesa (Anime) da Animage.
A década seguinte marcou um dos fenómenos mais singulares. A fama dos personagens desta série gerou uma onda contínua de merchandise que continuou a esgotar sucessivamente, independentemente do facto de se estar cada vez mais longe do lançamento original. Rei, Shinji e Asuka mantiveram tão populares em 1995 quanto na altura da estreia da série.
 

E nos nossos dias…
Em 2006, a notícia do inicio de produção do primeiro filme do projecto Rebuild of Evangelion deixou todos os meios de comunicação, blogs e fóruns da especialidade em polvorosa. O regresso de Gainax a Evangelion prometia um grande sucesso nos cinemas japoneses. Em 2007 estreava o primeiro de quatro filmes a fazer a reencarnação de todo o universo de Anno: Evangelion 1.0: you are (not) alone.



Preço: €15

FAÇAM JÁ AS VOSSAS RESERVAS.

sexta-feira, 4 de dezembro de 2009

Liquidações de Natal



ASA NEGRA COMICS


Este Natal não percam as nossas promoções em Comics.
Grandes descontos, títulos variados, tudo o que podem desejar para um Natal bem recheado de Banda Desenhada!
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Temos muitos mais artigos em promoção! Vejam a lista completa no nosso site em:
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Aproveitem! Bom Natal!



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quarta-feira, 25 de novembro de 2009

Algumas Novidades de Novembro

Com um ligeiro atraso mas queríamos chamar a atenção para algumas das novidades que nos chegaram este mês, começando por 3 publicações portuguesas, duas delas fanzines e uma delas da editora Pedranocharco.

Bang Bang Ultimate 1 - Hugo Teixeira

Depois de dois anos de produção, com BANG BANG 1 em 2007 e BANG BANG 2 em 2008, agora Hugo Teixeira refez algumas pranchas destes dois números, compilou-os e completou-os com os capítulos que levam ao término da primeira parte da história. BANG BANG ULTIMATE 1, o western futurista em estilo mangá, é agora editado em formato tankobon, ou seja o formato mais utilizado no Japão, e será o primeiro arco de uma história de 3 volumes semelhantes.

Podem ver uma review no blog Leituras de BD/Reading Comics.
Podem comprar aqui.

Luminus Fantasia II - Colectivo Luminus Box

O colectivo algarvio Luminus Box formado incialmente por Catarina Guerreiro, Telma Guita e Tânia Guita, regressam com o segundo volume do fanzine Luminus Fantasia, agora na companhia de Sara Martins, que é responsável por uma das 4 histórias presentes neste volume.

Podem ver um preview deste fanzine aqui.



Tintim no século XXI - Vários Autores


O grande fanzine Efeméride está de volta e este ano é dedicado ao sempre jovem (apesar dos seus 80 anos) Tintim. Vários autores acorrerram ao chamamento e deram as suas visões do "embate" da personagem criado por Hergé com o nosso presente século.

De momento não temos disponível a imagem da capa do fanzine, fica uma das páginas interiores. © Hugo Teixeira & Vidazinha

domingo, 15 de novembro de 2009

Ainda sobre o Amadora BD

Sentimos necessidade enquanto livreiros de fazer um outro post sobre o Festival de BD da Amadora deste ano. Um post com uma perspectiva mais azeda e desagradável, a nossa perspectiva não só enquanto livreiros mas sobretudo enquanto agentes intervenientes no mundo da BD nacional.

Em Julho passado contactámos com a organização do festival por email para apresentar algumas propostas e tentar perceber até que ponto elas poderiam ser exequíveis. A primeira delas prendia-se com a vinda ao festival de uma mangaka francesa, vinda relevante não só pelo valor desta mas também pela actualidade da comemoração dos 20 anos de Manga na Europa e pelo crescente interesse das novas gerações por este estilo. Somos novos nas andanças no FIBDA (agora é Amadora BD, nós sabemos, mas FIBDA é mais cómodo por ser mais curto) e queríamos saber como se processa a vinda e convite de um autor estrangeiro, sendo que tínhamos já a luz verde e o interesse da autora, que a vir iria preterir um festival francês a favor do FIBDA. Após vários contactos por email e telefone a única resposta que tivemos foi inicialmente a dizer que a proposta ia ser reencaminhada para uma outra pessoa da equipa.

A segunda proposta foi a apresentação de um workshop sobre manga, contando com a autora francesa e Hugo Teixeira. Mais tarde após a prolongada ausência de resposta da organização, a referida autora acabou por responder favoravelmente à proposta que havia recebido do festival francês e nós alterámos o workshop para contar com presença de 6 autores nacionais que o fariam sem qualquer custo inicial para o festival. Foi também enviado o esquema do workshop, com os tópicos a serem nele trabalhados. A esta proposta de um workshop nunca tivemos qualquer resposta.

O terceiro tópico prendia-se com a nossa presença no espaço comercial do FIBDA. Já no ano passado lá havíamos estado num stand conjunto com a editora Pedranocharco e este ano pretendíamos estar num stand em nome próprio. A primeira resposta foi que iriam enviar um formulário para preenchermos. Depois entraram Agosto e as férias, as idas à China e afins e deixámos de ter resposta. Em Setembro por telefonema nosso, foi-nos dito que “ah e tal, isto estava complicado porque este ano a zona comercial era reduzida… Ainda estamos a ver.” Não voltámos a ter resposta até hoje e já o FIBDA acabou. Entretanto obviamente desistimos e fomos pela mesma via do ano passado, quando a Pedranocharco pediu um stand, pediu-o para partilhar connosco. (O que ao fim e ao cabo acabou por ser uma sorte senão teríamos como divisória uma parede grossa a atravancar ainda mais o nosso espaço comercial.) Parece-nos um tanto ou quanto ridículo que tendo antecipadamente a noção do exiguidade do espaço comercial não se alterassem planos para alargá-lo (sendo que havia vários espaços do piso -1 desaproveitados que para isso serviriam) e ainda mais ridículo que se trate tão tardiamente da zona comercial e se seja tão ineficiente a fazê-lo.

Por isto tudo, quando vemos post em blogues e em fóruns a perguntarem porque não fazem mais os agentes da BD para dinamizar o FIBDA ou a gabar os que o conseguiram fazer, nós não podemos deixar de sentir uma certa irritação porque nós TENTÁMOS fazê-lo mas apenas para descobrir que ou o FIBDA não está de todo interessado na dinamização da banda desenhada ou então está interessado mas só em propostas de editoras e livreiros seleccionados e já bem instalados no meio.

Apesar de sermos novos no ramo e não termos o peso de quem já cá está há muitos anos, TENTÁMOS e gostaríamos de ter tido resposta, fosse ela positiva, fosse ela negativa (acompanhada da justificação), fosse ela um “seria interessante mas já vem em cima do tempo para este ano” ou um “seria interessante mas noutros moldes”, qualquer uma, desde que implicasse respeito e abertura. O que afinal encontrámos foi um obstáculo e assim como a nós aconteceu, também aconteceu a outras organizações.

Entretanto quanto à primeira proposta, a autora em questão, Raphaëlle Marx, criadora da série de manga, Debaser, editada pela Ankama Editions virá a Portugal, já não a nosso convite ou do FIBDA mas a convite da Odd School para a apresentação de uma Master Class de Manga, sobre Desenhos e Personagens. Quanto à segunda proposta, foi igualmente remetida para a equipa do Festival de Beja que já respondeu com interesse, prontidão e com sinal positivo. E é no contacto com o Festival de Beja que sentimos ainda mais a diferença, sendo que à partida teríamos tantos motivos para sermos bem ou mal tratados em qualquer dos dois festivais, mas num a face que nos mostram é de distanciamento, de desinteresse e de desigualdade no tratamento; noutro é a face do interesse, disponibilidade e abertura. Diferença que vemos também por exemplo no facto de após termos tido já contactos enquanto loja com ambos festivais, de Beja recebemos usualmente notícias e press-releases, de Amadora nada.

Numa última nota, queríamos agradecer ao Pedro Mota, com quem contactámos antes de enviar o mail à organização e que foi bastante prestável, encaminhando-nos e dando-nos algumas dicas, apesar de não pertencer à equipa oficial da organização. Infelizmente, dizemos nós, pela parte que nos toca.

Nós tentámos e vocês?...

sábado, 14 de novembro de 2009

Biomega


Finalmente um dos títulos mais esperados por mim, Biomega de Tsutomu Nihei. Listado na PREVIEWS deste mês sairá pela Viz Signature no início de Fevereiro.


Nihei é sem dúvida uma das minhas grandes influências como artista.

Após o seu grande sucesso Blame!, entre outros como Noise e inclusive projectos para a Marvel como Wolverine Snikt (este não muito bem aceite pelos fãs) que esgotaram rapidamente, iniciou este novo projecto Biomega.


Zoichi Kanoe mergulha nas profundezas de 9JO -Uma cidade ilha no meio do Oceano Pacífico - Desta vez procura Eon Green, uma rapariga capaz de transmutar o vírus N5S que infectou a cidade e obrigou ao encerramento da mesma, proibindo assim qualquer contacto com o exterior.

Descobrirá no seu caminho que não é o único à procura da mesma. Zoichi e os seus aliados transumanos não terão tempo a perder...

The countdown to the zombie apocalypse has begun!


Conheço este projecto desde que saiu no Japão, conta com seis volumes e imensas semelhanças ao Blame!

Teremos mais uma vez Tsutomu Nihei o arquitecto mangaka ou vice-versa, com os seus intrigantes complexos e extremamente vastos cenários de arrepiar.

Façam favor de reservar este primeiro título, porque isto promete. ^^



sexta-feira, 13 de novembro de 2009

Solanin


No ano passado saiu pela Viz a manga Solanin, de Inio Asano, compilando num só volume os dois  tomos que constituem esta obra, que já estará a ser transformada em filme live-action.

Nela seguimos a história de Meiko uma trabalhadora-estudante a viver em Tóquio e do seu namorado Taneda que persegue o sonho de vingar na música enquanto lida com um part-time que não lhe permite pagar uma renda. Ambos procuram encontrar o equilíbrio entre os sonhos de juventude, o desejo de uma vida emocionante e plena, o conforto e aborrecimento de um emprego certo mas desagradável e o peso da responsabilidade.

Inio Asano conta-nos com delicadeza e alguma melancolia a incerteza do início da idade adulta, a um ritmo lento mas envolvente e com um traço muito belo, ao mesmo tempo simples e limpo mas cheio de pormenores e realismo.

Grande parte do sucesso desta história é a sua personagem principal, Meiko, com o seu grafismo belo e empático e o seu equilíbrio entre a melancolia, incerteza e a força que a tornam próxima de nós leitores e nos fazem apaixonar por ela como vários dos personagens do livro. E é sobretudo ela quem nos prende até ao final, um final que como na nossa vida é ao mesmo tempo uma continuação e um começo, com o ponto de equilíbrio a ter de ser ajustado dia-a-dia mas sempre apoiado naqueles que nos acompanham, os amigos e a família. Amigos e família que também surgem na história, como catalizadores do desenvolvimento de Meiko mas também eles próprios a sofrerem as suas dúvidas e angústias e a prosseguirem o melhor que podem nas suas buscas da felicidade pessoal.

Uma leitura que se recomenda, a quem procura manga perto da vida real e e perto do coração mas longe da lamechice.



quinta-feira, 12 de novembro de 2009

Masterclass de Mangakas na OddSchool

As Master Classes da Odd School são a oportunidade ideal para, num curto espaço de tempo, aprofundar conhecimentos na área de Creative Media.

Cada Master Class é uma experiência intensiva de diálogo e experimentação, orientada por especialistas com impacto e mérito reconhecido no seu campo de acção.

A quem se destinam:

  1. A jovens profissionais que pretendem obter especializações e assistir a demonstrações específicas;

  2. A profissionais consolidados que procurem novas ideias e novas abordagens nesta área;

  3. A todas as pessoas, profissionais ou não, que queiram ouvir especialistas da área de Creative Media e estabelecer um diálogo directo com autores de projectos inovadores.
Cliquem na imagem para ver mais detalhes

Outras Masterclasses:

  • Arte-final com Eduardo Antunes
  • Gestão de Cor Digital com Luís Blanco
  • Ilustração Editorial com Richard Câmara
INFO:
ODD SCHOOL
Rua de São Paulo, 121, 1º.
1200-647 Lisboa, Portugal
t. +351 21 346 51 55
email: info@odd-school.com

segunda-feira, 9 de novembro de 2009

20º Amadora BD - As minhas impressões finais

Acabou este fim de semana mais um Festival de BD da Amadora, este ano a comemorar o seu vigésimo aniversário.


Imagem do Festival:
Excelente trabalho do Rui Lacas, este ano a imagem do FIBDA era bastante atractiva e num estilo ao mesmo tempo alternativo e com marcas autorais mas também juvenil, alegre e simpático. A ideia da inclusão do pequeno jogo de criação de personagens no site e a sua posterior utilização na decoração do pavilhão da exposição também foi uma ideia muito interessante e bem sucedida.


Exposições:
Este ano as exposições variaram desde as muito interessantes até às decepcionantes, por variadas razões. A nível cénico talvez não houvesse o fulgor de outros anos (provavelmente por motivos orçamentais) mas a cenografia, que pode de facto dar um outro brilho a uma exposição, não deixa de ser apenas um acessório que pode ser compensado pelas qualidades intrinsecas da exposição em si.

No piso de cima, gostei da exposição sobre o próprio festival, com vários exemplos do que se passou nestes últimos vinte anos aqui e na bd portuguesa em geral. Na parte relativa aos prémios do concurso anual de BD teria achado mais interessantes terem mostrado os 20 primeiros prémios mas compreendo que isso levantasse problemas de espaço e também compreendo o interesse de se mostrar candidaturas de pessoas que na actualidade continuam activas na BD, mesmo que não tenham ganho o prémio na altura. A exposição do Rui Lacas também estava muito interessante e com ideias cénicas que funcionaram bem.

No piso de baixo, gostei batante da exposição de pranchas de Lepage, que impressionou toda a gente pela qualidade dos seus originais; da exposição do livro "Rei", a desconstruir várias pranchas nas suas diversas camadas, permitindo-nos mergulhar no processo criativo do autor António Jorge Gonçalves e da exposição colectiva dedicada à Polónia. Esta última agradou-me pela variedade de estilos e qualidade dos trabalhos apresentados.

As mais decepcionantes para mim foram a exposição dos 50 Anos de Astérix, com uma mostra muito pobre, apenas com alguns artigos de coleccionismo e a exposição "F.E.V.E.R." completamente desenquadrada do resto do festival.

A exposição dos 50 anos de Carreira de Maurício de Sousa tinha pranchas interessantes mas para mim seria uma melhor exposição se estas estivessem acompanhadas de uma cronologia de momentos marcantes. Tanto esta como a do Atérix são exposições relativas a efemérides nas quais se poderia ter puxado mais por esse lado didático, com cronologias e pequenas frases breves e informativas, que dessem um enquadramento mais preciso às pranchas.

Da exposição de manga do Oriente e Ocidente ficou-me a ideia de que poderia estar melhor estruturada, do que assim como estava, com uma sala muito grande e sem cenografia quase, onde as pranchas davam uma sensação de dispersão e escassez e outra sala muito mais pequenina adjacente, cheia de pranchas.

As restantes exposições estavam interessantes. A de Fratini surprrendeu-me pela quantidade de pormenores e textura que estão nos originais e que se perdem no livro em parte devido à opção pelo preto e branco em detrimento do sépia original.

Zona comercial:
Este ano a zona comercial foi a que mais piorou desde o ano passado. Atravancada, diminuída, sem luz suficiente no interior dos stands e depois ainda resolveram aproveitar a geringonça dos autógrafos do ano passado que claramente foi mal arquitectada e que se não queriam deitar fora no mínimo deveriam reciclar: a parte de baixo é alta de mais, a parte de cima é baixa de mais, as duas coisas juntas dão uma abertura diminuta com uns prisioneiros lá dentro e uns visitantes cá fora a baterem com a cabeça no aglomerado.( Vá lá que no segundo dia lhe puseram luz no interior, que na primeira sexta-feira parecia um túmulo.) Assim, não só se diminuiu em muito o espaço para descanso e convívío como em momentos de afluência, os corredores tornaram-se intransitáveis e o ar irrespirável.
Por outro lado, não foi só a zona para visitantes da zona comercial que piorou. O interior dos stands foi reduzido por paredes e pilares grossos, deixou de ter prateleiras e a iluminação escolhida (aqui ainda um defeito herdado do ano anterior) foi ineficiente: por um lado são usados projectores que apenas iluminam parcialmente os stands (o facto de terem paredes pretas ainda piora a fraca iluminação), por outro lado são luzes que aquecem mesmo muito. Faria mais sentido usar por exemplo luzes fluorescentes como se usam nos corredores da exposição, que iluminam melhor sem aquecer tanto.
E mais um ano passou e lá continuou a máquina multibanco à porta da casa de banho, onde ela é menos precisa. Enfim.

Restante programação:
Houve várias actividades interessantes, mas infelizmente não tive oportunidade para ir à maioria delas por estar limitada pela nossa presença com stand na zona comercial. De notar, e felizmente, o peso cada vez maior do cosplay, este ano com dois dias de duração e com o vencedor a ser escolhido para participar no concurso europeu. Os dias de cosplay são sempre o de enchente de jovens, o que anima o festival, faltando agora reflectir cada vez mais o interesse destes jovens também nas exposições e outras actividades.

Site:
A presença do festival na internet precisa ainda de mais alguma atenção e dedicação. O site surge tarde demais, é actualizado lentamente, a versão em inglês surge só na última semana, não há informação biobibliográfica dos autores. Por outro lado, por exemplo, o festival aderiu ao Facebook, o que seria positivo, no entanto nele fez apenas 4 entradas informativas, a última das quais a 14 de Outubro.

Em geral:
Não foi um mau ano de FIBDA, foi um ano interessante, com autores e exposições interessantes. Não foi no entanto também um ano excepcional. Creio que o que começa agora a pesar são os pequenos pormenores organizativos, que passam despercebidos e são perdoados quando ainda impera a inexperiência mas que já causam alguma surpresa quando se fala de uma organização com 20 anos de experiência. Nesse sentido falta não só aprender com os erros de outros anos mas também abrir os olhos e ouvidos aos vários agentes da banda desenhada nacional, tornando-se mais acessíveis ao contacto com estes e passarem a dar-lhes resposta em tempo útil, seja qual for o sentido da resposta. Vinte anos de festival são um feito de louvar e de festejar mas sem perder de vista que este festival poderia e poderá ser ainda mais, chamando para a festa os vários projectos que ao longo do ano animam a banda desenhada nacional, seja os colectivos que editam fanzines, seja as associações que se criam, como por exemplo a FECO, seja os movimentos jovens relacionados com o universo manga e anime. Mas lá está para isso tem de se tornar acessível para comunicar com estes e responder-lhes eficientemente.
Seja como for, para o ano lá estaremos de novo, para comemorar o grande vigésimo primeiro, o grande centésimo da República e a banda desenhada em geral.

segunda-feira, 19 de outubro de 2009

Amadora BD - Autógrafos e Lançamentos/Apresentações Editoriais

Acabados de chegar ficam aqui alguns dados. (que podem ser visto ainda em PDF)

-> Cliquem aqui para visualizar os horários com as sessões de autógrafos de autores presentes.
-> Cliquem aqui para ver os lançamentos e apresentações editoriais do 20º Amadora BD.

Mais relembramos que estaremos presentes com uma banca partilhada com a editora pedranocharco.

Podem aceder ao portal www.amadorabd.com e podem encontrar a informação detalhada relativa ao evento.

sábado, 10 de outubro de 2009

20º Amadora BD

Até à data, sem qualquer informação oficial da organização do Amadora BD, tivemos que ir buscar informações a outros sites e/ou blogs.

Podem visitar a página da Amadora BD para mais informações. podem ver aqui a informação detalhada. Poderão também aceder ao site do 20º Amadora BD e participar num pequeno "jogo" interactivo aqui.

Podem contar com a nossa presença lá.






Aqui fica a lista de autores cuja presença já está confirmada:

1º Fim-de-Semana (24 e 25 de Outubro)

Cameron Stewart (Canadá)
Karl Kerschl (Canadá)
Ramón Pérez (Canadá)
Miguel Angel Martin (Espanha)
Johan de Moor (Bélgica)
Emmanuel Lepage (França)
Carlos Sampayo (Argentina)
Oscar Zarate (Argentina)
C.B. Cebulski (EUA)

2º Fim-de-Semana (31 de Outubro e 1 de Novembro)

Giorgio Fratini (Itália)
Agim Sulaj – Cartoon (Albânia)
Korky Paul (Zimbabwe)
Mauricio de Sousa (Brasil)
Achdé (França)
Taku Furukawa – Prof. e Realizador Anime (Japão)

3º Fim-de-Semana (7 e 8 de Novembro)

Javier Isusi (Espanha)
Alfonso Azpiri (Espanha)
David Lloyd (Reino Unido)

Ainda sem datas confirmadas:

Yosh (Suécia)
Natália Batista (Suécia)

Outros convidados:

Fernando Araldi e Martim Mortola (netos de Oesterheld)
Melina Gatto (Fondazione Franco Fossati)
Sidney Gusman (Mauricio de Sousa Produções)
Adam Rádon e Ewa Stepien (Festival Internacional de BD de Lodz – Polónia)

Festival Internacional de BD da Amadora
23 de Outubro a 8 de Novembro


Um Pequeno aparte: Sim, também somos uma livraria especializada em Banda Desenhada e já estivemos presentes no festival. E porque sim, tentámos entrar em contacto com a organização com propostas e nada nos foi dito ou confirmado até à data.

sexta-feira, 25 de setembro de 2009

Samurai 7 - volumes 1 e 2

Em 2004, o estúdio Gonzo produziu uma série de anime (transmitida em Portugal pela RTP 2), inspirada no clássico do cinema, Os 7 Samurais, de Akira Kurosawa. Ao longo de 26 episódios, a história essencial do filme é transportada para um mundo onde o tradicional e a ficção científica se misturam, quando, após uma guerra devastadora, uma aldeia vê-se obrigada a procurar samurais honestos para fazer face a uma horda de samurais degenerados transformados em ciborgues. O anime foi um sucesso e mais tarde surgiu a versão manga, que em termos de adaptação fica a meio caminho entre o filme e o anime, divergindo de ambos nalguns pontos.

Esta versão manga, é composta por dois volumes, que proporcionam uma leitura agradável e rápida, sobretudo devido à arte, que é limpa e escorreita, e à narrativa ligeira e concisa, mais dedicada ao desenvolvimento da história do que ao prolongar dos momentos de acção. Com apenas dois volumes para resumir 26 episódios de anime também não admira que assim o seja. E esse acaba por ser o ponto mais fraco do livro: nota-se que seria preciso mais um ou dois volumes pelo menos para tornar uma leitura agradável numa leitura excepcional. Ainda assim é uma manga a experimentar.

quarta-feira, 23 de setembro de 2009

XVI Salão de Viseu - Relato de Viagem

No fim de semana passado foi a inauguração oficial das exposições do XVI Salão de Banda Desenhada, sendo o dia forte o sábado. Pelo primeira vez nós estivemos presentes no festival, a convite da organização e a propósito de uma exposição de trabalho do Hugo Teixeira (co-escriba aqui do blog e a cara presente na loja).

O salão tem como núcleo forte o edifício do IPJ mas conta com exposições em vários pontos da cidade, de modo a ir ao encontro de um publico mais alargado e variado. Este ano o tema foi o dos Super-Heróis.

Biblioteca Municipal:

O primeiro ponto de paragem foi a Biblioteca Municipal. Aqui estava exposta a colecção particular de Super-Heróis (sobretudo merchandising) de um dos sócios do GICAV, Daniel Almeida, de 12 anos, que foi também o autor do póster deste ano. De tenra idade mas já com uma colecção muito interessante, estando aqui representados vários heróis da Dc (Batman e Superman sobretudo) e da Marvel (Spiderman, X-Men, Hulk, Iron Man), com figuras, livros e muito outro tipo de merchandising, incluindo cuecas...
Será interessante um dia no futuro (daqui a uns anos) terem novamente esta exposição no salão para se ver a sua evolução.


Museu Grão Vasco:



Viseu parece ter sido afinal o berço de Afonso Henriques e no ano em que uma bela exposição de arte medieval comemora no Museu Grão Vasco os 900 anos do seu nascimento, nada mais apropriado que juntar a esta uma exposição sobre o Rei herói português, tantas vezes presenta na banda desenhada.  Gostei da inclusão de variados estilos de abordagem ao personagem, desde os mais sérios e mais didácticos aos mais cómicos e dos traços mais tradicionais aos mais alternativos.


Fórum Viseu:

Para o centro comercial, mais propriamente na Casa das Artes, ficou a exposição dedicada ao Batman, o Cavaleiro das Trevas, com uma série de imagens de autores que usaram para este personagem o Preto e Branco. Uma exposição com escolhas interessantes e que pode chamar a atenção dos visitantes ocasionais do fórum, bastando que estes não se sintam intimidados por entrar numa galeria.


Instituto Português da Juventude:



Aqui estava o grosso das exposições do salão, incluindo os vencedores do concurso de Banda Desenhada, para o qual segundo a organização houve muito poucas candidaturas. Não sei como se processa a divulgação do concurso mas pelo menos para os escalões em idade escolar, poderia ser vantajoso tentar obter a coloboração de escolas, não só do concelho mas de outras zonas do país, na promoção do dito.


Na mesma sala estava uma pequena homenagem a Vasco Granja e uma muito interessante mostra de trabalhos de Pedro Massano, que permitiu observar não só a sua mestria mas também a sua enorme versatilidade, a qual lhe permite abordar variados estilos sempre com qualidade.

Também na mesma sala estava ainda presente a exposição dedicada ao país convidado, a Roménia. É sempre interessante ver trabalho vindos de país "não convencionais" da BD mas apesar da qualidade dos trabalhos presentes surpreendeu-me inicialmente que quase todos traziam um estilo fortemente decalcado do Franco-Belga clássico, não se distinguindo estilisticamente por exemplo de muitos autores duma certa geração portuguesa. A apresentação da exposição pelo seu padrinho, Luiz Beira, deixou, pelo discurso e atitude, afinal perceber que terá sido uma questão de selecção: o franco-belga foi por ele apresentado como culturalmente superior aos outros estilos, sendo o caso romeno ainda mais entusiasmante, já que as obras tendem a ser publicadas simultanemamente em romeno e em francês, "sendo o francês a língua da cultura" e em seguida, do alto do seu trono cultural, aproveitou ainda para proscrever por intragabilidade toda a manga. Ora que se tenha lido algo e não se tenha gostado, parece-me normal; que não se tenha muita inclinação para uma determinada arte, género ou estilo, acontece; mas que alguém ignore à partida um estilo e se julge culturalmente superior por isso, já me parece quase um pouco nauseante. Mas adiante.

Ainda no piso inferior mas já noutra área havia uma exposição interessante de super-heróis por autores portugueses, incluindo Daniel Maia, João Lemos e Eliseu Gouveia, entre outros.

A caminho do piso superior encontrava-se uma exposição do colectivo Luminus Box, constituído por quatro mangakas algarvias e cujo blog podem encontrar na nossa lista de blogs. O seu fanzine Luminus Fantasia pode ser consultado e comprado na nossa loja, estando o segundo volume prestes a chegar.

No piso de cima, passava-se pela exposição de heróis da manga, escolhida por Daniel Maia, com escolhas muito eclécticas do mais comercial ao mais alternativo e chegava-se à exposição central com uma galeria de super-hérois dos comics e, com menor incidência, do franco-belga.

No IPJ houve lugar à apresentação de vários prémios, o animarte BD 2009 para o Pedro Massano e os do concurso de BD, apresentação de alguns projectos, autógrafos, um jantar volante e um espectáculo bem-disposto de marionetas sobre o D. Afonso Henriques.


Lugar do Capitão:


Para acabar a noite em beleza, rumou-se por fim ao bar Lugar do Capitão, anunciado pelo militante da BD e fanzines mais conhecido de Portugal como o bar mais cool de Viseu e sem dúvida a merecer o epíteto. Aqui teve lugar uma tertúlia sobre BD, que é como quem diz uma amena cavaqueira sobre BD e a apresentação da exposição de BD de Hugo Teixeira pelo próprio autor.


Balanço do Salão:

Este dia passado no Salão foi bastante agradável. Sem dúvida será um festival a repetir da nossa parte. Para mais, Viseu é uma cidade bem bonita e simpática.
O Salão em si, apesar de pequeno em meios, nota-se que é feito com dedicação e boa vontade. Espero que a organização continue a encontrar forças e apoios para o manter por mais tempo. É pena que a afluência de público jovem seja tão diminuta: aqui ninguém pode dizer que a BD é uma coisa de crianças, pois a julgar pelos presentes, a BD é uma coisa, no mínimo, de quarentões...
Não sei quais as actividades do GICAV ao longo do ano mas um possibilidade para potenciar o envolvimento juvenil no Salão poderia passar pela criação de um grupo activo de jovens ligados à BD ou à animação, um atelier ou algo semelhante.


P.S.- As fotos são de telemóvel, daí a qualidade duvidosa. E desculpem o tamanho do post...

quinta-feira, 17 de setembro de 2009

XVI Salão de Banda Desenhada de Viseu

Mais uma vez a BD invade Viseu. Começou no dia 13 de Setembro o XVI Salão de BD de Viseu, neste ano dedicado aos Super-heróis. Organizado pelo GICAV - Grupo de Intervenção e Criatividade Artística de Viseu, este festival vai decorrer até ao dia 26, contando com exposições e actividades em vários locais da cidade.

No sábado dia 19 será o ponto alto do festival, com visita guiada, autores presentes para autógrafos, inaugurações, lançamentos e muito mais. Podem consultar o programa mais complto aqui.

Como estaremos presentes no festival, informamos que a loja não irá abrir no próximo sábado dia 19 de Setembro. Pedimos desculpa pelo incómodo mas convidamo-vos a estarem connosco em Viseu, no Salão de BD.

segunda-feira, 14 de setembro de 2009

The Cat Piano

Noir em tons de azul

Hoje temos uma novidade no blog: um filme de animação. Dos estúdios The People's Republica of Animation e dirigida por Eddie White e Ari Gibson, esta curta de 8 minutos conta com a voz magnífica de Nick Cave para narrar uma história de amor e perigo ao som lânguido do jazz.

O filme é bastante fluido e ritmado, em parte graças à narração, e o ambiente a tons de azul e negro é envolvente e sedutor. São 8 minutos muito bem passados e que merecem os prémios que tem vindo a receber nos festivais australianos.

domingo, 13 de setembro de 2009

Tank Girl - One


Leituras de Férias III

O que dizer de Tank Girl? É um absoluto clássico! Um clássico destravado mas no equilíbrio, sem cair na perversão total.

Tank Girl não tem limites mas também está para lá da maldade: guia-a apenas a diversão, por um caminho onde as regras não existem. No fundo ela é quase uma espécie de Mr. Magoo do punk: a morte e o perigo rodeiam-na a cada passo mas ela segue incólone, não por cegueira física mas por total ausência de medo face ao perigo.

Como o nome indica, a protagonista desta série clássica é uma rapariga que conduz e vive num tanque. Inicialmente dedica-se a conduzi-lo em missões para uma oragnização militar mas pelo seu comportamento irreverente, pela sua relação com um canguru mutante, Booga, o seu namorado e pelo seu falhanço em entregar sacos de colostomia atempadamente ao presidente da nação, torna-se um alvo a abater. A história passa-se numa Austrália pós-apocalíptica e desenrola-se ao longo de episódios curtos.

Filha da irreverência iconoclasta dos anos 80 britânicos, esta banda-desenhada e a sua protagonista foram abraçadas pela contra-cultura do seu tempo e tornou-se um ícone punk e feminista que ainda perdura. Foi criada por Alan C. Martin e Jamie Hewlett, tendo nalgumas história a colaboração de outros autores e muitas influências da música e cultura alternativa do seu tempo.

Toda a série encontra-se compilada numa colecção da Titan Books, a qual este ano foi remasterizada para a comemoração dos 20 anos da personagem. O livro Um contém as quinze histórias publicadas na revista Deadline de Outubro de 1988 a Fevereiro de 1990, todas no branco e preto original. Inclui ainda alguns extras como uma introdução de Alan C. Martin, capas e pin-ups.

Uma excelente oportunidade para entrar no mundo desregrado, escatológico e impulsivo desta personagem clássica.

segunda-feira, 7 de setembro de 2009

Zona Negra


Na sexta-feira passada, dia 4, ocorreu no Cinema São Jorge a apresentação da publicação Zona Negra.

Associada ao Festival de Cinema de Terror de Lisboa, o MOTELx, que decorreu este mês de 2 a 6 de Setembro, a Zona Negra é uma antologia de banda desenhada de terror, com histórias curtas de variados autores nacionais.

A apresentação contou com a presença do organizador e editor, Fil, de vários autores criadores destas histórias e do ilustrador João Mário Pinto como moderador.

Dentro de pouco tempo poderão encontrar a Zona Negra à venda na nossa loja e comprovar a qualidade desta edição.

terça-feira, 1 de setembro de 2009

The Veil #1 e 2

Leituras de Férias II

Uma mini-série com uma premissa que poderia não ser muito original (uma personagem que vê e fala com fantasmas resultantes de mortes violentas) mas que consegue ser bastante boa no modo como usa essa premissa, criando um ambiente ao mesmo tempo familiar e sombrio e uma personagem principal muito realista, sem o show-off ou os atributos cool que geralmente se associam às personagens psíquicas.

Chris Luna, detective mediúnica, é uma personagem humana, palpável, realista: se alguém no mundo real visse e falasse com mortos, seria muito provavelmente assim.

No primeiro issue somos apresentados a Chris Luna e ao seu peculiar modo de vida, quando a morte de uma familiar a faz regressar à sua cidade natal.

No segundo volume temos oportunidade de conhecer um pouco mais do seu passado e da sua cidade, onde as visões de Luna se tornarão progressivamente mais frequentes. Adensa-se o mistério e enegrecem as núvens que pairam sobre Crooksville: adivinha-se uma tempestade mas por agora resta a Luna esperar que as núvens negras que se formam ao fundo do horizonte se aproximem para as poder enfrentar.

A arte é excelente a passar a imagem de melancolia e solidão que a vida de "detective dos mortos" lhe traz e também eficaz na representação do horror (cores e cenários contidos e de repente pequenas explosões de vermelho sangue).

A série, com argumento de El Torres, arte de Gabriel Hernandez e editada pela IDW, conta com capas alternativas de Ashley Wood e completar-se-à em 4 volumes.

Eu cá espero os que faltam, certa de que vai continuar a seguir o bom caminho.



PS- Eu ia aguardar o final da série para falar dela aqui mas não aguentei... :-)

terça-feira, 25 de agosto de 2009

Stuff of Legends, Volume 1: The Dark, Book 1

Leituras de Férias I

No Free Comic Book Day deste ano um dos comics que mais chamou a atenção foi a Previews deste volume de The Stuff of Legends, um novo título da Th3rd World Studios, escrito por Mike Raicht e Brian Smith e desenhado por Charles Paul Wilson III. E não admira.

Passado em 1944, em Brooklyn onde, enquanto o seu pai luta na Europa contra os avanços nazis, uma criança é raptada pelo Boogeyman. Cabe aos seus brinquedos mais leais e corajosos aventurarem-se pelo território conhecido como The Dark (um teritório habitado por brinquedos estragados, rejeitados e rancorosos) para salvarem o rapaz e as suas próprias almas.

Grande parte do interesse que o volume gerou deve-se ao seu aspecto gráfico: 50 páginas de arte num estilo original e belo, onde o aspecto de esboço e o sépia transmitem uma nostalgia pela infância e por uma época passada.


O argumento é interessante: uma história sobre bonecos que ganham vida quando ninguém está a olhar poderia não ser muito original mas o argumento aproveita bem a premissa dando-lhe profundidade e complexidade (mesmo que aqui e ali não se escape a alguns clichés). Gosto particularmente que a transformação dos bonecos varie entre o nosso mundo e The Dark, onde estes não se tornam apenas móveis e falantes mas tornam-se realmente naquilo que são (um urso de peluche torna-se realmente num urso, por exemplo).

Nas várias leituras que se podem fazer do argumento, salta à vista não só o paralelismo com a segunda Guerra Mundial que decorria na altura mas também um paralelismo com a religião cristã. Aqui a criança é apresentada como um deus criador, dando vida aos seus brinquedos através da sua imaginação mas tal como o bíblico, é um deus que não se coíbe de castigar e de permitir o mal. Aos seus brinquedos cabe perceber como continuar a lutar e manter-se fiel a um deus capaz de causar tanto mal às mesmas criaturas a quem dá vida ou então juntar-se à causa de Boogeyman, um nada, um vazio, um demónio livre das regras arbitrárias do criador. No entanto, os objectivos finais de Boogeyman permanecem envoltos em mistério e adivinham-se perversos.

O storyboard está bem conseguido, encaixando bastante informação de modo fluido nestas primeiras 50 páginas. Apenas a transição do prólogo para o primeiro capítulo me pareceu um pouco abrupta: num momento os brinquedos estão a pôr-se a caminho, no outro já estão a meio de uma grande batalha.

Em geral este número é francamente interessante, seja pela arte, seja pela história, a qual levanta várias questões que me farão comprar o segundo número para as ver respondidas. Esta primeira parte, o volume 1, será composta por dois livros de 50 páginas que, se as vendas correrem bem, serão o princípio de uma história mais ampla. E tendo em conta que este número já esgotou e já se encontra em 2ª Edição, parece-me que vamos ter mais um novo universo para seguir com atenção.

domingo, 9 de agosto de 2009

Imaginário Visual

Digamos que é uma nova coluna aqui no blog: a das imagens que nos chamam a atenção e que merecem ser partilhadas. Da BD quase sempre mas de olho atento ao resto do mundo artístico.

E começamos bem dispostos, com uma imagens leve e fresca como um piquenique de Verão. ;)



Perfect Pair COLORED by `cheeks-74 on deviantART

terça-feira, 4 de agosto de 2009

Dois grandes títulos tão esperados...


... por mim pelo menos.

Em primeiro, espero ansiosamente o lançamento em álbum previsto (uma vez que sigo o manga pela yen Plus Magazine) para Outubro deste ano,
Soul Eater.
Nesta história são todos jovens "comedores de almas" o objectivo é comer, por assim dizer, 99 almas humanas e mais uma de uma bruxa. São também caçadores de seres sobrenaturais, chamados
Shibusen com o objectivo de eliminar os Kishins. É um trabalho em parceria, uma personagem transforma-se em arma (death scythe) enquanto que a outra a tem que manejar (weapon meister), usam muitas vezes a técnica Soul Ressonance.

Este manga tem uma particularidade engraçada, poder-se-à considerar Shonen (para jovens adolescentes), mas conta com uma personagem feminina protagonista em toda a história... e acho que já falei demais...




Um outro título pelo qual anseio, e que tenho vindo a acompanhar na Shonen Jump é
Tegami Bachi ou Letter Bee.
Com uma arte de deixar qualquer um boquiaberto. Um abuso... tem uma certa poesia não só gráfica como literária à mistura.

Conta a história de um carteiro. Que para a sua surpresa um dia tem que entregar uma encomenda.... um ser humano. Caminham por terras infestadas de
Gaichuu, insectos colossais que são apenas mortos com uma mistura de Amberground (âmbar com milhares de anos) e um pedaço do coração dos próprios Letter Bees.

In a land of perpetual night, your heart is your light.

sexta-feira, 31 de julho de 2009

Novidades da Manga na San Diego Comic-Con

Decorreu no final deste mês a grande convenção de Banda Desenhada, San Diego Comic-Com nos Estados Unidos e muitas editoras aproveitaram para anunciar os seus projectos futuros. Muita manga foi anunciada para os próximos tempos e aqui vamos-te dar uma ideia do que nos espera agora e em 2010.

Viz Media

A Viz como já havia anunciado vai começar a publicar títulos ligados à revista semanal japonesa Shonen Sunday. Cinco títulos estão anunciados em livro para 2010 mas até lá podes ler os seus capítulos de graça no site http://www.shonensunday.com/.

As mangas anunciadas são:
Rin-Ne - Rumiko Takahashi
Kekkaishi - Yellow Tanabe
Arata: The Legend - Yu Watase
Maoh: Juvenille Remix - Kotaro Isaka & Megumi Osuga
Hyde & Closer - Haro Aso

Em relação à Shonen Jump, a Viz apresenta dois novos títulos licenciados:
Toriko by Mitsutoshi Shimabukuro
“Toriko a “gourmet hunter” knows that “food tastes better when you have to gather it with blood, sweat and tears.”
Bakuman by Takeshi Obata and Tsugumi Ohba
“The mystery behind manga-making revealed!” – dos criadores de Death Note

A série One Piece vai começar a sair a ritmo acelerado (30 volumes em 6 meses) e para lançar isto a Shonen Jump de Dezembro virá carregada de bónus relacionados. Podem ver mais pormenores no site http://onepiece.viz.com/, onde a Viz irá disponibilizar o primeiro volume de One Piece gratuitamente.
A Shonen Jump de Novembro irá por sua vez comemorar os dez anos de Naruto (não da personagem mas da série, ‘tá claro) com inúmeros bónus.

Na secção Viz Signature, novas mangas passaram a esta disponíveis no magazine online http://www.sigikki.com/.


Yen Press

A Yen anuncia vários novos títulos com muitos deles a criar grande expectativa.
Este editora será uma das que terá títulos a comemorar os 20 anos do excelente colectivo CLAMP. Assim para Maio de 2010 anunciam a série Kobato, a grande estrela dos títulos anunciados.

Outros títulos anunciados são:
Black Butler by Yana Toboso
Darker Than Black by Bones, Tensai Okamura, Nokya, Arklight
Romeo & Juliet by William Shakesspeare/Adapted by COM, Gonzo, SPWT
Bunny Drop by Yumi Unita
Sasameke by Ryuji Gotsubo
Omamori Himari by Milan Matra
My Girlfriend’s A Geek (Fujyoshi Kanojo) by Pentabu & Rize Shinba
Novel By Pentabu (blog collection by boy that inspired the Fujyoshi Kanojo)
Otome by Yuuki Fujinari
Dragon Girl by Toru Fujieda
Natsukashi Machi no Rozione by Sumomo Yumeka

Já anunciada anteriormente havia sido a série manhwa de adaptação dos livros Twilight de Stephanie Meyer.


Del Rey

Esta editora também estará envolvida na comemoração dos 20 anos de CLAMP. O título em questão já havia sido anunciado, CLAMP in America, de Shannon Garrity e CLAMP mas foi adiado do final deste ano para o Verão de 2010 devido à enorme quantidade de arte produzido por CLAMP, o que levará ao aumento do livro de 170 para 384 páginas.

Outros títulos passam por Soryuden, uma novela ilustrada por CLAMP; Orange Planet, uma manga shoujo, Yokai Doctor; Code Breaker de Kamijyo Akimine;
Nighthead Genesis de George Iida e You Higuri; Wild @ Heart de Natsumi Ando, o criador de Kitchen Princess; Panic x Panic de Mika Kawamura e Pink Innocent de Kotori Momoyuki.



CMX

A CMX anuncia a aquisição da licença da adaptação manga de um anime da Funimation, Genghis Khan, sobre a vida do guerreiro e também a aquisição de March on Earth, uma manga de ambiente mais sério e dramático.

Para 2010 esta editora planeia a publicação de variados títulos, nomeadamente:

The World I Create - Ayami Kazama
Stolen Hearts - Miku Sakamoto (artist of Nadeshiko Club)
Rampage - Yunosuke Yoshinaga (artist of Broken Blade)
My Darling! Miss Bancho - May Fujikata
Diamond Girl - Takanori Yamazaki
Polyphonica: Cardinal Crimson - Ichiro Sakaki/Ocelot & Tomo Hirokawa
Nadeshiko Club - Miku Sakamoto (artist of Stolen Hearts)
New Goodies:
Nyankoi! - Sato Fujisawa
Shisso Holiday - Otsuichi/Hiro Kiyohara
The Phantom Guesthouse - Nari Kusawkawa (artist of Palette of 12 Secret Colours)
Tableau Gate - Rika Suzuki
51 Ways to Save Her - Usaramu Furuya


Bandai

Na San Diego Comic-Com a bandai anunciou a aquisição da licença de Lucky Star de Kagami Yoshimizu, a manga que inspirou o anime com o mesmo nome.


Tokyopop

Aparentemente a grande novidade da Tokyopop foi que a editora este ano esteve presente no evento, depois de no ano passado ter estado ausente…


Dark Horse

A Dark Horse foi a editora com maior destaque para as obras de CLAMP, com planos para relançar em edições omnibus de luxo as séries clássicas Chobits, Magic Knight Rayearth e Card Captor Sakura, anteriormente publicadas pela Tokyopop. A editora vai também publicar Okimono Kimono, um artbook a cores de Clamp, contendo manga e ilustrações relacionados com essa veste tradicional japonesa.

quarta-feira, 15 de julho de 2009

AFTER WATCHMEN ...WHAT'S NEXT?

Há algum tempo a DC anunciou no site esta iniciativa After Watchmen what's next? Iniciativa esta destinada à promoção e divulgação de comics best sellers para novos leitores. Também com intuito de ter uma melhor noção de qual será a aposta num proximo Blockbuster.
Ora a Asa negra comics entra nesta iniciativa! Nada melhor que férias e praia e a companhia de um bom livro, ou, neste caso, um livro para se experimentar... Na compra de qualquer artigo da linha DC; TPB ou HC (que inclui VERTIGO; WILDSTORM; ETC.) nós oferecemos uma destas amostras.
Inclui: All-Star Superman, DC: The New Frontier, We3, DMZ, Astro City, The Sandman, Ex Machina, Fables, Batman: Year One, 100 Bullets and Y: The Last Man, entre outros que ainda nos estão a chegar.

Não deixem de passar esta oportunidade de experimentar títulos diferentes.

terça-feira, 7 de julho de 2009

Batman & Robin 2

Agora é que as coisas começam a aquecer. A história desenvolve-se de uma forma bastante interessante.

Com o traço bastante original de
Frank Quitely embora não seja o artista da minha eleição para representar Gotham City.

Admito, estou viciado na DC.

segunda-feira, 29 de junho de 2009

Concurso de fanarts na comunidade DragonBall-PT

ASA NEGRA COMICS é patrocinador oficial da Comunidade
DRAGONBALL-PT


Participem no seu concurso de fanarts.
Aqui ficam as respectivas regras:

Período de aniversário: todo o mês de Julho
Data de entrega Trabalhos: Até 31 de Julho
Data de Revelação de trabalhos: Dia 7 de Agosto
Regras:
1. Só serão aceites trabalhos relacionados com Dragon Ball.
2. O tamanho do trabalho não devera exceder o tamanho de uma folha A4.
3. Os trabalhos deverão ser elaborados a mão, e posteriormente retocados digitalmente (Opcional).
4. O concurso é aberto a todos, excepto ao júri que ira avaliar os trabalhos.
5. Não serão validos desenhos que contenham colagens.
6. O material a ser utilizado será de escolha do próprio artista.
7. Cada participante só poderá enviar um trabalho. Pede-se aos participantes que não o dobrem ou amassem os desenhos, e que nos enviem os desenhos protegidos por saco plástico lacrado (dentro de um envelope) para a seguinte morada: Rua Contra Almirante Armando Ferraz Torre 5 8ºB, 1800-152 - Lisboa.
8. Não o serão aceites trabalhos que contenham conteúdo erótico ou pornográfico, mais conhecido por hentai.

O júri será composto por:
Os administradores de Dragon Ball PT
Pelos representantes da loja ou lojas patrocinadoras;
O resultado deste concurso terá um carácter irrevogável.
No caso de os trabalhos serem retocados digitalmente, deverão enviar junto com o trabalho original uma cópia do trabalho final.
Também devera ser enviado para o e-mail (Miguel_r_sequeira@hotmail.com)
Um scan do trabalho original, mais uma cópia do trabalho final, num dos seguintes formatos: .jpg, .png, .gif ou .bmp;
O ficheiro com as modificações que sofreu o trabalho original (.psd, .aft, etc?);
O assunto do e-mail, devera ser: Concurso de Fan Art de Dragon Ball PT
Devem enviar também para ambos os lados os seguintes dados pessoais:
a) Nome Completo;
b) Morada;
c) Idade;
d) Username no fórum;
e) Materiais Utilizados na elaboração do trabalho

Visitem WWW.DRAGONBALL-PT.INFO